Ang museo ng sining ay dating isang inabandunang pabrika, katabi ng Red Brick Factory Creative Park, na nawala ang orihinal na hitsura nito sa pagdaan ng mga taon.Ang panahon ay bumalik sa 2018, nang ang Pillar-Art Museum ay itinayo dito bilang isang malaking laruan para kay Koho Lee na ibibigay sa kanyang anak na si Da zhu, na minsan ay pinaboran ng maraming kabataan, gayunpaman, noong ika-228 araw pagkatapos ng pagbubukas sa publiko, ang Pillar-Art Museum ay nahaharap sa demolisyon para sa mga kadahilanang pagpaplano ng lunsod, at ang lahat ay tila biglang natapos.

Ang kagandahan ay hindi mawawala, ito ay iiral sa ibang anyo, o babalik sa ibang estado.

Ang isa pang Art Museum ay matatagpuan sa Gan Tong Village, Panyu, Guangzhou, at nakatuon sa pagiging pinaka-dynamic na pribadong museo ng sining sa Guangzhou, na nagpapahintulot sa publiko na makapasok sa museo at maranasan ang buhay sining sa isang nakaka-engganyong at multi-dimensional na paraan, na lumilikha ng isang cultural symbiosis sa pagitan ng lungsod at nayon.

Ang Museo ng Fine Arts ay binubuo ng apat na monolitikong gusali na nakaayos sa isang return pattern, ang loob nito ay bumubuo ng open-air art plaza，Ang mga pangunahing pavilion ay No. 1 at No. 2, na parehong may taas na 12 metro at may 3 at 2 palapag ng exhibition hall ayon sa pagkakabanggit, pati na rin ang art exchange center, rooftop terrace, restaurant at cafe, atbp. Bukas ang mga ito sa publiko sa pangmatagalang batayan. Pinagsasama ang arkitektura na may liwanag, lumilipas ang liwanag sa paglipas ng panahon at huminga, bahagyang tumagos sa buong gusali.Gamit ang konsepto ng disenyo ng liwanag na hugis ng pagpipinta, na tumutuon sa paglalarawan ng balangkas ng gusali, inilalarawan ng liwanag ang pader na umaabot paitaas at papahaba nang patagilid, kapag ang liwanag ay tumagos sa gusali, na nagpapakita ng pakiramdam ng kapaligiran ng eksena ng pelikula, pinagsasama ang mga anino ng klasikal at science fiction.

Tulad ng itinuturo ni Constantin Brancusi, "Ang sining ay dapat dumating nang hindi ipinaalam, na parang sa isang biglaang pagkabigla ng buhay at hininga."

Ang unang bagay na makikita mo kapag pumasok ka sa exhibition hall ay ang liwanag, at pagkatapos ay ang espasyo ay unti-unting na-highlight mula sa liwanag.Ang paglalakad sa liwanag at pakiramdam ang espasyo, liwanag at espasyo nang magkasama ay bumubuo ng konteksto, tulad ng nasa ibang espasyo.Ang paghahalili ng paggalaw at static, ang banayad na pagbabago ng mga bloke ng kulay, ay nagpapahintulot sa madla na ilagay ang kanilang mga pandama sa gitna ng pagbabago, kung saan ang pagbabago ay ang tanging walang hanggang tema, at bawat segundo ng larawan ay nagpapaalala sa iyo ng pagbabagong nagaganap. .

Ang pavilion ay nagtatakda ng regular na pag-iilaw at pag-iilaw ayon sa pagkakasunod-sunod, ang paglalagay ng ilaw bilang isang gawa sa loob ng museo, ang daan at espasyo ng liwanag habang binubuksan ng bida ang ugnayan sa pagitan ng kasalukuyan at hinaharap, katotohanan at teknolohiya, nagbubukas ng bagong dimensyon ng pagmamasid ng pananaw sa nakaraan , kasalukuyan at hinaharap, at nararamdaman ang static na entity ng gusali na naging isang multi-dimensional na dynamic na visual na eksena.

Kapag ang liwanag ay pumasok sa loob mula sa ibabaw ng gusali, hinahaplos ang bawat pulgada ng texture, ang iba't ibang intensity na relasyon ay unti-unting ipinakita, at ang mga katangian ng oras ay nilinaw, na ginagawang ang static na gusali ay tila naglalakbay sa panahon, at ang panloob at panlabas na mga hugis. at ang texture ng balat ng gusali ay pinalakas, kaya lumilikha ng ritmo at ritmo, at lumilikha ng isang mas dalisay na mundo ng liwanag at anino.